توضیحات
In 1957, a decade before Roland Barthes announced the death of the author, Franois Truffaut called for a new era in which films would resemble the person who made them and be even more personal than an autobiographical novel. More than five decades on, it seems that Barthes has won the argument when it comes to most film critics. The cinematic author, we are told, has been dead for a long time. Yet Linda Haverty Rugg contends not only that the art cinema auteur never died, but that the films of some of the most important auteurs are intensely, if complexly, related to the lives and self-images of their directors. Self-Projection explores how nondocumentary narrative art films create alternative forms of collaborative self-representation and selfhood.
The book examines the work of celebrated directors who plant autobiographical traces in their films, including Truffaut, Bergman, Fellini, Tarkovsky, Herzog, Allen, Almodvar, and von Trier. It is not simply that these directors, and many others like them, make autobiographical references or occasionally appear in their films, but that they tie their films to their life stories and communicate that link to their audiences. Projecting a new kind of selfhood, these directors encourage identifications between themselves and their work even as they disavow such connections. And because of the collaborative and technological nature of filmmaking, the directors self-projection involves actors, audience, and the machines and institution of the cinema as well.
Lively and accessible, Self-Projection sheds new light on the films of these iconic directors and on art cinema in general, ultimately showing how film can transform not only the autobiographical act but what it means to have a self.
————————————————————–
ترجمه ماشینی :
در سال 1957، یک دهه قبل از اینکه رولان بارت درگذشت نویسنده را اعلام کرد، فرانوا تروفو خواستار دوره جدیدی شد که در آن فیلمها شبیه کسی که آنها را ساخته و حتی شخصیتر از یک رمان زندگینامهای باشند. . با گذشت بیش از پنج دهه، به نظر می رسد که بارت در بحث اکثر منتقدان فیلم پیروز شده است. به گفته ما، نویسنده سینما مدت زیادی است که مرده است. با این حال، لیندا هاورتی راگ نه تنها مدعی است که مؤلف سینمای هنری هرگز نمرده، بلکه فیلمهای برخی از مهمترین مؤلفان به شدت، اگر پیچیده باشند، با زندگی و تصورات خود کارگردانانشان مرتبط است. خود فرافکنی به بررسی این موضوع میپردازد که چگونه فیلمهای هنری روایی غیر مستند، اشکال جایگزینی از خودبازنمایی مشترک و خودسازی ایجاد میکنند.
کتاب به بررسی آثار کارگردانان مشهوری میپردازد که ردپای زندگینامهای را در فیلمهای خود کاشتند، از جمله تروفو، برگمان، فلینی، تارکوفسکی، هرتزوگ، آلن، آلمودوار و فون تریر. این صرفاً این نیست که این کارگردانان و بسیاری دیگر مانند آنها ارجاعات زندگینامه ای می کنند یا گهگاه در فیلم هایشان ظاهر می شوند، بلکه فیلم هایشان را به داستان زندگی خود گره می زنند و آن پیوند را به مخاطبانشان منتقل می کنند. این کارگردانان با طرح نوع جدیدی از خودبودن، شناسایی بین خود و کارشان را تشویق میکنند، حتی اگر چنین ارتباطاتی را رد کنند. و به دلیل ماهیت مشارکتی و تکنولوژیکی فیلمسازی، خودفرضایی کارگردان شامل بازیگران، تماشاگران و ماشینها و نهاد سینما نیز میشود.
سرزنده و قابل دسترس، خود فرافکنی نور جدیدی بر فیلمهای این کارگردانان نمادین و به طور کلی سینمای هنر میافکند و در نهایت نشان میدهد که چگونه فیلم میتواند نه تنها کنش زندگینامهای را متحول کند، بلکه به معنای آن است. یک خود داشته باشید.
tag : دانلود کتاب خود فرافکنی: تصویر کارگردان در سینمای هنری , Download خود فرافکنی: تصویر کارگردان در سینمای هنری , دانلود خود فرافکنی: تصویر کارگردان در سینمای هنری , Download Self-Projection: The DirectorÖs Image in Art Cinema Book , خود فرافکنی: تصویر کارگردان در سینمای هنری دانلود , buy خود فرافکنی: تصویر کارگردان در سینمای هنری , خرید کتاب خود فرافکنی: تصویر کارگردان در سینمای هنری , دانلود کتاب Self-Projection: The DirectorÖs Image in Art Cinema , کتاب Self-Projection: The DirectorÖs Image in Art Cinema , دانلود Self-Projection: The DirectorÖs Image in Art Cinema , خرید Self-Projection: The DirectorÖs Image in Art Cinema , خرید کتاب Self-Projection: The DirectorÖs Image in Art Cinema ,
دیدگاهها
هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.