دانلود کتاب Black and White Cinema: A Short History – سینمای سیاه و سفید: تاریخچه ای کوتاه

From the glossy monochrome of the classic Hollywood romance, to the gritty greyscale of the gangster picture, to film noirs moody interplay of light and shadow, black-and-white cinematography has been used to create a remarkably wide array of tones. Yet today, with black-and-white film stock nearly impossible to find, these cinematographic techniques are virtually extinct, and filmgoers appreciation of them is similarly waning.

Black and White Cinema is the first study to consider the use of black-and-white as an art form in its own right, providing a comprehensive and global overview of the era when it flourished, from the 1900s to the 1960s. Acclaimed film scholar Wheeler Winston Dixon introduces us to the masters of this art, discussing the signature styles and technical innovations of award-winning cinematographers like James Wong Howe, Gregg Toland, Freddie Francis, and Sven Nykvist. Giving us a unique glimpse behind the scenes, Dixon also reveals the creative teamsfrom lighting technicians to matte painterswhose work profoundly shaped the look of black-and-white cinema.

More than just a study of film history, this book is a rallying cry, meant to inspire a love for the artistry of black-and-white film, so that we might work to preserve this important part of our cinematic heritage. Lavishly illustrated with more than forty on-the-set stills, Black and White Cinema provides a vivid and illuminating look at a creatively vital era.

از تک رنگ براق رمانس کلاسیک هالیوود، تا مقیاس خاکستری تیره از تصویر گانگستری، تا فیلم نوآر تداخل روحی نور و سایه، فیلمبرداری سیاه و سفید برای ایجاد طیف گسترده ای از لحن ها استفاده شده است. با این حال، امروزه، با تقریباً غیرممکن بودن یافتن سهام فیلم‌های سیاه و سفید، این تکنیک‌های سینمایی تقریباً منقرض شده‌اند، و قدردانی تماشاگران فیلم از آن‌ها به طور مشابه کاهش یافته است.

سینمای سیاه و سفیداولین مطالعه‌ای است که استفاده از سیاه و سفید را به‌عنوان یک هنر در نوع خود مورد توجه قرار می‌دهد و مروری جامع و جهانی از دورانی ارائه می‌دهد که از دهه 1900 تا 1960 شکوفا شد. ویلر وینستون دیکسون، محقق مشهور سینما، ما را با استادان این هنر آشنا می‌کند و در مورد سبک‌های خاص و نوآوری‌های فنی سینماگران برنده جایزه مانند جیمز ونگ هو، گرگ تولند، فردی فرانسیس و سون نیکویست بحث می‌کند. دیکسون با ارائه یک نگاه اجمالی منحصر به فرد از پشت صحنه، تیم های خلاقی از تکنسین های نورپردازی گرفته تا نقاشان مات را نشان می دهد که کارشان عمیقاً ظاهر سینمای سیاه و سفید را شکل داده است.

این کتاب بیش از مطالعه‌ای صرفاً در مورد تاریخ سینما، یک فریاد است که هدف آن القای عشق به هنر فیلم‌های سیاه و سفید است تا بتوانیم برای حفظ این بخش مهم خود تلاش کنیم. میراث سینمایی سینمای سیاه و سفیدکه با بیش از چهل عکس در صحنه فیلمبرداری به طرز مجللی به تصویر کشیده شده است، نگاهی روشن و روشن را به یک دوره خلاقانه حیاتی ارائه می دهد.