توضیحات
An investigation of artists’ engagement with technical systems, tracing art historical lineages that connect works of different periods.
Machine art is neither a movement nor a genre, but encompasses diverse ways in which artists engage with technical systems. In this book, Andreas Broeckmann examines a variety of twentieth- and early twenty-first-century artworks that articulate people’s relationships with machines. In the course of his investigation, Broeckmann traces historical lineages that connect art of different periods, looking for continuities that link works from the end of the century to developments in the 1950s and 1960s and to works by avant-garde artists in the 1910s and 1920s. An art historical perspective, he argues, might change our views of recent works that seem to be driven by new media technologies but that in fact continue a century-old artistic exploration.
Broeckmann investigates critical aspects of machine aesthetics that characterized machine art until the 1960s and then turns to specific domains of artistic engagement with technology: algorithms and machine autonomy, looking in particular at the work of the Canadian artist David Rokeby; vision and image, and the advent of technical imaging; and the human body, using the work of the Australian artist Stelarc as an entry point to art that couples the machine to the body, mechanically or cybernetically. Finally, Broeckmann argues that systems thinking and ecology have brought about a fundamental shift in the meaning of technology, which has brought with it a rethinking of human subjectivity. He examines a range of artworks, including those by the Japanese artist Seiko Mikami, whose work exemplifies the shift.
————————————————————–
ترجمه ماشینی :
بررسی تعامل هنرمندان با سیستمهای فنی، ردیابی دودمان تاریخی هنر که آثار دورههای مختلف را به هم متصل میکند.
هنر ماشینی نه یک حرکت است و نه یک ژانر، بلکه راههای گوناگونی را در بر میگیرد. که در آن هنرمندان با سیستم های فنی درگیر می شوند. در این کتاب، آندریاس بروکمن به بررسی انواع آثار هنری قرن بیستم و اوایل قرن بیست و یکم می پردازد که روابط مردم با ماشین ها را بیان می کند. بروکمن در طول تحقیقات خود دودمان های تاریخی را دنبال می کند که هنر دوره های مختلف را به هم مرتبط می کند و به دنبال تداوم هایی است که آثار پایان قرن را به تحولات دهه های 1950 و 1960 و آثار هنرمندان آوانگارد در دهه های 1910 و 1920 مرتبط می کند. . او استدلال میکند که دیدگاه تاریخی هنر ممکن است دیدگاه ما را نسبت به آثار اخیری که به نظر میرسد توسط فناوریهای رسانهای جدید هدایت میشوند، تغییر دهد، اما در واقع به کاوش هنری صد ساله ادامه میدهند.
بروکمن جنبههای انتقادی ماشین را بررسی میکند. زیباییشناسی که تا دهه 1960 مشخصه هنر ماشینی بود و سپس به حوزههای خاصی از تعامل هنری با فناوری روی آورد: الگوریتمها و استقلال ماشین، به ویژه به آثار هنرمند کانادایی دیوید راکبی. دید و تصویر، و ظهور تصویربرداری فنی. و بدن انسان، با استفاده از آثار هنرمند استرالیایی استلارک به عنوان نقطه ورود به هنر که ماشین را به صورت مکانیکی یا سایبرنتیکی به بدن متصل می کند. در نهایت، بروکمن استدلال می کند که تفکر سیستمی و بوم شناسی یک تغییر اساسی در معنای فناوری ایجاد کرده است که با خود بازنگری در مورد ذهنیت انسانی به همراه داشته است. او طیف وسیعی از آثار هنری، از جمله آثار هنرمند ژاپنی سیکو میکامی را بررسی میکند که آثارش نمونهای از این تغییر است.
tag : دانلود کتاب هنر ماشینی در قرن بیستم , Download هنر ماشینی در قرن بیستم , دانلود هنر ماشینی در قرن بیستم , Download Machine Art in the Twentieth Century Book , هنر ماشینی در قرن بیستم دانلود , buy هنر ماشینی در قرن بیستم , خرید کتاب هنر ماشینی در قرن بیستم , دانلود کتاب Machine Art in the Twentieth Century , کتاب Machine Art in the Twentieth Century , دانلود Machine Art in the Twentieth Century , خرید Machine Art in the Twentieth Century , خرید کتاب Machine Art in the Twentieth Century ,
نقد و بررسیها
هنوز بررسیای ثبت نشده است.