دانلود کتاب Michael Snow – مایکل اسنو

توضیحات

Essential texts on the work of the influential artist Michael Snow: essays and interviews spanning more than four decades.

Few filmmakers have had as large an impact on the recent avant-garde film scene as Canadian Michael Snow (b. 1928). His works in a range of media—film, installation, video, painting, sculpture, sound, photography, drawing, writing, and music—address the fundamental properties of his materials, the conditions of perception and experience, questions of authorship in technologically reproducible media, and techniques of translation through written and pictorial representation. His film Wavelength (1967) is a milestone of avant-garde cinema and possibly the most frequently discussed “structural” film ever made. This volume collects essential texts on Snow’s work, with essays and interviews spanning more than four decades.

From its earliest issues, October has been a primary interlocutor of Snow’s work, and many of these texts first appeared in its pages. Written by such distinguished critics and scholars as Annette Michelson, Hubert Damisch, and Malcolm Turvey, they document Snow’s participation in postwar discourses of minimalism, postminimalism, photo-conceptualism, and avant-garde cinema, and examine particular works. Thierry de Duve’s essay on linguistics in Snow’s work appears alongside Snow’s response. The volume also includes other writings by Snow, images from his 1975 work Musics for Piano, Whistling, Microphone, and Tape Recorder, and an interview with the artist conducted by Annette Michelson.

Essays and interviews
Jean Arnaud, Érik Bullot, Hubert Damisch, Thierry de Duve, Andrée Hayum, Annette Michelson, Michael Snow, Amy Taubin, Malcolm Turvey, Kenneth White

————————————————————–

ترجمه ماشینی :

متون اساسی در مورد آثار هنرمند تأثیرگذار مایکل اسنو: مقالات و مصاحبه هایی که بیش از چهار دهه را در بر می گیرند.

کمتر فیلمساز به اندازه مایکل کانادایی در صحنه فیلم آوانگارد اخیر تأثیر گذاشته است. برف (متولد 1928). آثار او در طیف وسیعی از رسانه‌ها، فیلم، چیدمان، ویدئو، نقاشی، مجسمه‌سازی، صدا، عکاسی، طراحی، نوشتن، و موسیقی به ویژگی‌های اساسی مواد او، شرایط ادراک و تجربه، پرسش‌های تألیف در رسانه های فناورانه تکرارپذیر و تکنیک های ترجمه از طریق نمایش نوشتاری و تصویری. فیلم او طول موج (1967) نقطه عطفی در سینمای آوانگارد و احتمالا بیشترین مورد بحث “ساختاری” فیلمی که تا به حال ساخته شده است این جلد، متون ضروری در مورد آثار اسنو را با مقالات و مصاحبه‌هایی که بیش از چهار دهه را در بر می‌گیرد، گردآوری می‌کند.

از اولین شماره‌های خود، اکتبر گفتگوی اصلی آثار اسنو بوده است و بسیاری از این متون برای اولین بار در آن منتشر شد. صفحات آنها که توسط منتقدان و محققان برجسته ای مانند آنت مایکلسون، هوبرت دامیش و مالکوم توروی نوشته شده اند، مشارکت اسنو در گفتمان های مینیمالیسم، پستمینیمالیسم، فتو مفهوم گرایی و سینمای آوانگارد پس از جنگ را مستند کرده و آثار خاصی را بررسی می کنند. مقاله تیری دوو در مورد زبان شناسی در آثار اسنو در کنار پاسخ اسنو ظاهر می شود. این جلد همچنین شامل نوشته‌های دیگری از اسنو، تصاویری از اثر او در سال 1975 موسیقی برای پیانو، سوت، میکروفون، و ضبط صوت و مصاحبه‌ای با این هنرمند است که توسط آنت مایکلسون انجام شده است.