توضیحات
Annotation Russia is often viewed as the outsider of the art world, with creative genius frequently being hidden behind the representation of icons such as Rublov. However, with the succession of Pierre Le Grand, it was Europe which brought light to this otherwise ostensibly uncivilized empire. Saint-Petersburg suddenly rose out of the darkness thanks to the brilliance of an Italian artist, and for more than a century afterwards, became a highly important cultural focus. The all powerful Tsar, and later Catherine the Great allowed exchanges between Russian and European artists which eventually gave birth to a new Russian form of painting. Although this was greatly inspired by Italy and its vibrant colours, it stayed true to its foundations in Russian culture. However, it was not until the 20th century that a true national style came into its own with the emergence of the Ambulants and the Blue Roses. This was then followed by the revolutionary period which led to the Russian Avant Garde and then modernism. In this book, we come to understand the author’s viewpoint on Russian culture as a combination of western culture as well as eastern. These influences are demonstrated in the works and cover a vast pictorial scope. Artists such as Borovikovsky, Serov, Vrubel, Briullov, Fedotov, Repin, Shishkin and Levitan, among many others, bring their own fundamental contribution to the history of art. Peter Leek puts the evolution of the history of Russian art after the fall of communism into perspective Read more…
حاشیه نویسی روسیه اغلب به عنوان خارجی از دنیای هنر در نظر گرفته می شود و نبوغ خلاق اغلب در پشت نمایش نمادهایی مانند روبلوف پنهان می شود. با این حال، با جانشینی پیر لو گراند، این اروپا بود که این امپراتوری ظاهراً غیرمتمدن را روشن کرد. سن پترزبورگ به لطف درخشش یک هنرمند ایتالیایی ناگهان از تاریکی بیرون آمد و برای بیش از یک قرن پس از آن، به کانون فرهنگی بسیار مهمی تبدیل شد. تزار قدرتمند و بعداً کاترین کبیر اجازه تبادل بین هنرمندان روسی و اروپایی را داد که در نهایت شکل جدیدی از نقاشی روسی را به وجود آورد. اگرچه این تا حد زیادی از ایتالیا و رنگ های پر جنب و جوش آن الهام گرفته شده بود، اما به پایه های خود در فرهنگ روسیه وفادار ماند. با این حال، تا قرن بیستم بود که با ظهور آمبولانس ها و رزهای آبی، یک سبک ملی واقعی به وجود آمد. پس از آن دوره انقلابی که به آوانگارد روسی و سپس مدرنیسم انجامید، دنبال شد. در این کتاب به درک دیدگاه نویسنده درباره فرهنگ روسیه به عنوان ترکیبی از فرهنگ غربی و شرقی می پردازیم. این تأثیرات در آثار نشان داده شده و گستره تصویری وسیعی را در بر می گیرد. هنرمندانی مانند بوروویکوفسکی، سرووف، وروبل، بریولوف، فدوتوف، رپین، شیشکین و لویتان، در میان بسیاری دیگر، سهم اساسی خود را در تاریخ هنر آورده اند. پیتر لیک تکامل تاریخ هنر روسیه پس از سقوط کمونیسم را در چشم انداز قرار می دهد ادامه مطلب… < /div>
tag : دانلود کتاب نقاشی روسی , Download نقاشی روسی , دانلود نقاشی روسی , Download Russian painting Book , نقاشی روسی دانلود , buy نقاشی روسی , خرید کتاب نقاشی روسی , دانلود کتاب Russian painting , کتاب Russian painting , دانلود Russian painting , خرید Russian painting , خرید کتاب Russian painting ,
نقد و بررسیها
هنوز بررسیای ثبت نشده است.